读《画家之眼》有感

               牛塘中心小学  陈瑜

作为一名美术教师，为了提升自己的美术素养，在假期有幸阅读了《画家之眼》这本书，我受益匪浅，这本书是美国实力派插画大师安德鲁·路米斯的著作。接下来我就谈谈阅读这本书籍的感受。

安德鲁是知名美术教育家，他的一系列素描教学与绘画论述深受读者喜爱，影响着近三分之二个世纪的习画者。这本著作在路米斯辞世两年后才集结出版，是路米斯绘画观念的集大成之作。它展示了天才艺术家如何思考，高明的画家如何观察世界。这不仅是一本教你如何绘画的书，更是一本怎么从不同角度去观察和思考世界的书。美国漫画大师亚历克斯·罗斯赞誉：我全部的绘画技法和我画的超级英雄，都应该归功于路米斯的天才著作。

用取悦自己的方式去画，就能画出一副好画。美的十二项基本要素：综合感、简洁或清晰、设计、比例、色彩、 韵律、形体、质感、明度、光感、主题的选择、 技法。用心观察，画你所见。

画出好作品的首要原则是：学会利用简单块面在色彩和明度的相互关系去检视主题。简洁能让一项设计更为“传词达意”。在画作框边的挑选上， 室内装潢的现代潮流也从过分华丽的洛可可镀金边框，转变到简单画框，或石膏饰条材质的画框。 而且，比起以往凸起的窄版边条画框，现在平面宽边条画框更受到画家的青睐。

布局是吸引目光的绝佳武器。千万别把一个头或任何重要物体摆在画面中央，而要往上下或两旁移动一些。在肖像画中，中央位置特别令人不安或不悦。要让头部周围的立体放心（上方或左右两侧）的面积大小不一。色彩协调是画作成功的关键。在同一张画作中，绝不可以让三原色的力量均等。因为三原色基本是并不相关，所以会彼此抗衡。 色彩平衡表示寒暖色搭配得宜。韵律通常是透过感受而得，来自情感，情感产生力量。是韵律让画作有了生命。画作要有光感。

在调色盘上放了太多颜色，通常是造成缺乏统合感与协调感的主要原因。在开始作画时，利用三个以上的相近明度与颜色，而不是只在一个区域填满一个颜色，然后再到另一个区域重复同样的动作。借由找出画面中两三个明度的会合点，接着我们就能把这些明度延展开来，建立大块面之间的关系。

聪明的画家懂得训练自己见好就收，如果画家不是用这种手法完成创作，而是一点一点地刻画描绘，就不可能产生让主题有自然即兴和活力十足的意外效果。一旦失去这种特质，画家可就别无他法，无法让画作重现那种自然流露的感受。如果你不做自己，那你谁也不是，最后很可能就变成毫无特色的无名小卒。

形体的理想化未必表示把主题变漂亮，可能只是涉及简化这个流程。同时，形体理想化也可能表示把球体扁平化为平面，或是强调设计，去芜存菁，减少细节，以便适当展现一个美丽物体的基本结构。

记住，你拥有的独特优势是，或许你发现的美，是与众不同的，你用跟他人不同的方式去切入、去发现美。